Cenas, batidas, adereços e locais

Transforma um rascunho num mapa da história pronto para produção.

Organiza as peças que tornam uma cena filmável e visual: batidas dramáticas, locais recorrentes, adereços principais, presença das personagens e as notas de continuidade que ligam um momento ao seguinte.

Desdobramento de cenaPlaneamento de batidasContexto de produção

Abre o espaço de trabalho do projeto de storyboard da LlamaGen.

Uma mesa de pré-produção cinematográfica a ligar cartões de cena, batidas dramáticas, um mapa danificado e miniaturas de locais de comboio

Northline / direcção visual

Um único mundo narrativo, do guião à produção.

Uma mesa de pré-produção cinematográfica a ligar cartões de cena, batidas dramáticas, um mapa danificado e miniaturas de locais de comboio
Unidade narrativa
Cenas + batidas
Continuidade
Adereços + locais
Passagem
Contexto pronto para plano

Torna visível o trabalho invisível

Todo storyboard forte começa com uma cena bem compreendida.

Antes de escolher uma lente, conhece a viragem da cena, os objectos que importam, o espaço físico e as personagens que o transformam. A LlamaGen converte esse contexto de planeamento num brief visual mais claro.

Cartões de cena com propósito

Resume objectivo, conflito, viragem, elenco, local e a pergunta visual que cada cena tem de responder.

Ritmo ao nível da batida

Separa preparação, escalada, inversão, reacção e decisão para que os planos sigam o ritmo dramático — e não uma contagem arbitrária de imagens.

Adereços e locais com continuidade

Acompanha objectos-chave, regras do ambiente, hora do dia, dano, estado do guarda-roupa e outros detalhes que persistem entre frames.

Um mapa sequencial cinematográfico a ligar cartões de cena, locais, adereços e pontos de viragem
Exemplo práticoExemplo: Uma sequência de comboio em três cenas acompanha o mapa falso, o local da estação e a decisão irreversível como âncoras de produção ligadas.

Exemplo prático · Um brief de cena prático

Planeia apenas os detalhes que mudam uma decisão criativa.

O objectivo não é transformar um guião numa base de dados. É disponibilizar a lógica física e dramática da história quando precisas de gerar um frame ou discutir um plano.

  • Separa batidas da contagem de planos
  • Marca adereços que carregam enredo ou emoção
  • Acompanha o estado do local ao longo da sequência

O workflow

Desmonta a história antes de gerar imagens

Uma pequena quantidade de planeamento estruturado produz uma sequência visual muito mais forte.

01

Encontra a viragem da cena

Indica o que muda no fim da cena e que acção da personagem provoca essa mudança.

02

Reúne âncoras de produção

Lista elenco, local, hora, adereços, guarda-roupa, atmosfera e continuidade herdada da cena anterior.

03

Traduz batidas em planos

Escolhe a cobertura que revela informação, emoção e mudança espacial pela ordem certa.

FAQ

Respostas práticas para o próximo rascunho.

Qual é a diferença entre uma cena e uma batida?+

Uma cena é uma unidade contínua de acção num lugar e num tempo. Uma batida é uma mudança mais pequena de táctica, informação, emoção ou valor dentro dessa cena.

Que adereços devem ser acompanhados?+

Acompanha os adereços que afectam enredo, interpretação, continuidade, segurança, identidade visual ou preparação e recompensa mais tarde. O ruído de fundo normalmente não precisa da mesma atenção.

Porque definir locais antes de fazer storyboarding?+

As regras do local moldam blocking, posicionamento de câmara, luz, entradas, saídas e continuidade. Um brief claro do local mantém os frames coerentes espacialmente.

O teu guião já contém o primeiro frame.

Começa pela cena, mantém todas as decisões criativas visíveis e transforma a história num storyboard que podes afinar, partilhar, apresentar e exportar.