Sceneforstået shot-opdeling
Gør handling og dialog til establishing shots, dækning, inserts, reaktioner og overgange med et klart narrativt formål.
AI-storyboarding fra scenekontekst
Gør manuskriptscener til visuelle storyboards klar til shotplanlægning.
Del en scene op i ordnede shots, definer framing og performance-intention, generér visuelle referencer, og hold karakterer og miljøer sammenhængende fra frame til frame.
Manuskript til shotsKameraretningVisuel kontinuitet
Åbner LlamaGen storyboard-projektets arbejdsrum.
Northline / visuel retning
Én historieverden, ført fra manuskript til produktion.
- Input
- Manuskript eller sceneidé
- Retning
- Shot for shot
- Output
- Visuelt storyboard
Mere end et billedgalleri
Et storyboard er en ordnet fortolkning af en scene.
Gode boards bevarer handling, blikkets retning, skærmretning, performance og visuel kontinuitet. LlamaGen forbinder billedgenerering med de beslutninger, der gør en sekvens forståelig.
Tydelig kameraretning
Beskriv shotstørrelse, vinkel, bevægelse, komposition, objektivfølelse og performancefokus i stedet for at lade hvert valg være tilfældigt.
Referencebaseret kontinuitet
Genbrug karakterer, locations, props og tidligere frames, så sekvensen føles sammenhængende, mens kameraet ændrer sig.
Arbejdet eksempel · AI, der kan styres
Lad AI accelerere dækningen uden at slippe intentionen.
Modellen kan foreslå visuelle muligheder, men creatoren beslutter stadig blocking, vægtning, rytme og hvad publikum skal føle. Den bedste prompt er en kort instruktørbrief.
- Hold hvert shot knyttet til et historiebeat
- Angiv kameravalg, når de betyder noget
- Brug naboframes til at vurdere kontinuitet
Workflowet
Et storyboard-workflow bygget op omkring historiske beslutninger
Bevæg dig fra mening til dækning, og generér først, når scenen har en visuel plan.
01
Definér scenens mål
Start med hvem der vil have hvad, hvad der ændrer sig, og hvilken visuel information publikum har brug for først.
02
Design ordnede shots
Vælg framing, vinkel, motiv, handling og kontinuitetsnoter for hvert shot i sekvensen.
03
Generér og finjustér frames
Sammenlign visuelle retninger, behold de stærkeste referencer, og iterér dér, hvor klarhed eller kontinuitet bryder sammen.
Udforsk det tilknyttede workflow
Bliv ved med at bygge videre fra den samme historie.
Karakterer, casting og relationer
Omsæt navne i et manuskript til brugbar karakterretning: motivation, relationer, castingintention, visuelle ankre og konsistente referencer til hver storyboardscene.
Scener, beats, props og locations
Organisér de dele, der gør en scene spilbar og visuel: dramatiske beats, tilbagevendende locations, hero props, karaktertilstedeværelse og de kontinuitetsnoter, der forbinder det ene øjeblik med det næste.
AI-produktionsassets
Generér karakterportrætter, locationstudier, prop-designs, scene-stills og storyboardframes ud fra den kontekst, der allerede findes i din historie, og hold derefter de nyttige resultater organiseret til den næste kreative beslutning.
FAQ
Praktiske svar til næste udkast.
Kan AI gøre et helt manuskript til et storyboard?+
Ja, men det stærkeste workflow fungerer scene for scene. Gennemgå de dramatiske beats og shotrækkefølgen, før du genererer store mængder frames.
Hvilken information forbedrer en AI-storyboardprompt?+
Medtag motiv, handling, følelse, location, tidspunkt, shotstørrelse, kameravinkel, komposition, lys, stil og de kontinuitetsdetaljer, der skal matche de omkringliggende frames.
Hvordan holder jeg storyboardkarakterer konsistente?+
Brug stabile karakterreferencer, gentag et kort sæt identitetsankre, adskil permanente træk fra scenespecifik garderobe, og sammenlign naboframes, mens du arbejder.
Dit manuskript indeholder allerede det første billede.
Start med scenen, hold alle kreative beslutninger synlige, og gør historien til et storyboard, du kan finjustere, dele, præsentere og eksportere.