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Mise en forme automatique du scénario

Écrivez la scène. Laissez le format scénario s’occuper du reste.

Gardez les en-têtes de scène, les actions, les indications de personnage, les dialogues, les parenthèses et les transitions lisibles tout en restant concentré sur l’histoire. Puis faites passer la même scène dans un storyboard visuel sans tout reconstruire.

En-têtes de scèneBlocs de dialoguePassage visuel fluide

Ouvre l’espace de travail du projet storyboard dans LlamaGen.

Un bureau d’auteur cinématographique avec une machine à écrire et des pages de scénario parfaitement alignées sous une lumière bleue et ambrée

Northline / direction visuelle

Un même univers narratif, du scénario à la production.

Un bureau d’auteur cinématographique avec une machine à écrire et des pages de scénario parfaitement alignées sous une lumière bleue et ambrée
Mode d’écriture
Blocs prêts pour l’industrie
Contrôle créatif
Dirigé par l’auteur
Étape suivante
Storyboard visuel

Le format doit se faire oublier

Une page de scénario qui protège l’élan créatif.

La mise en forme d’un scénario est une grammaire visuelle, pas un obstacle créatif. LlamaGen garde chaque élément distinct pour que les collaborateurs puissent lire rapidement le brouillon et faire passer l’histoire en scènes, plans et boards avec moins de nettoyage.

Des éléments de script conçus pour cela

Séparez les en-têtes de scène, les actions, les indications de personnage, les dialogues et les transitions au lieu de tout styliser à la main.

Des révisions lisibles

Analysez le rythme, la densité des dialogues et le déroulé des scènes dans une présentation familière aux auteurs comme aux équipes de production.

Un passage direct vers les plans

Utilisez l’intention de scène formatée comme point de départ pour le découpage, les références visuelles et les storyboards IA.

Un éditeur de scénario ouvert à côté de références visuelles de la même séquence du train de nuit
Exemple concretExemple : la scène 12 passe d’une page formatée à un espace de planification visuelle sans perdre son intention dramatique.

Exemple concret · Pensé pour le passage de relais

La mise en forme a plus de valeur lorsqu’elle survit à l’étape créative suivante.

Une page propre aide l’auteur, mais elle doit aussi aider le réalisateur, le storyboarder et le créateur visuel à comprendre ce qui se passe, qui porte le moment, et quels détails doivent rester cohérents.

  • Gardez des actions concrètes et visibles
  • Rendez les changements de locuteur faciles à repérer
  • Faites passer le contexte de scène dans les prompts de storyboard

Le workflow

Du brouillon de scène au plan visuel

Le workflow rend la mise en forme utile sans qu’elle prenne le dessus sur le brouillon.

01

Rédigez en langage scénario

Écrivez la scène avec des actions claires, des personnages identifiés et des dialogues, plutôt que de vous battre avec les retraits manuels.

02

Relisez la portée dramatique

Vérifiez si la page se lit facilement, si l’action est filmable et si chaque ligne a vraiment sa place.

03

Ouvrez l’espace storyboard

Traduisez la scène en temps forts visuels et en plans possibles pendant que l’intention d’origine reste encore bien présente.

FAQ

Réponses pratiques pour la prochaine version.

Quels éléments du scénario doivent être formatés séparément ?+

Au minimum, conservez distincts les en-têtes de scène, les actions, les indications de personnage, les dialogues, les parenthèses et les transitions. Leurs différences visuelles aident à comprendre la page d’un seul coup d’œil.

La mise en forme automatique écrit-elle le scénario à ma place ?+

Non. La mise en forme organise la page. Vous restez responsable des personnages, de l’action, des dialogues, du rythme et de chaque décision créative dans la scène.

En quoi la mise en forme du scénario aide-t-elle au storyboard ?+

Des en-têtes de scène et des actions clairs facilitent l’identification des lieux, des personnages, des temps forts visuels et des opportunités de plans avant de générer les frames du storyboard.

Votre scénario contient déjà le premier plan.

Commencez par la scène, gardez chaque décision créative visible et transformez l’histoire en storyboard que vous pourrez affiner, partager, présenter et exporter.