Carte des actes et des séquences
Comparez d’un coup d’œil mise en place, montée, point médian, crise, climax et résolution à l’échelle de l’histoire entière.
Transformez les scènes, les temps forts, la pression des personnages, les lieux et les points de bascule en une carte narrative lisible. Repérez tôt les problèmes de rythme, puis ouvrez la séquence exacte à réviser ou à visualiser.
Ouvre l’espace de travail du projet storyboard dans LlamaGen.

Northline / direction visuelle
Un même univers narratif, du scénario à la production.
Prenez de la hauteur sans perdre la page
Une vue structurelle doit révéler la causalité, la pression, le rythme et la mise en place / retombée — pas décorer un deuxième plan qui s’éloigne du brouillon. Utilisez-la pour décider où va le travail le plus profond.
Comparez d’un coup d’œil mise en place, montée, point médian, crise, climax et résolution à l’échelle de l’histoire entière.
Suivez l’objectif de la scène, le changement de valeur, la longueur, le lieu et la focalisation sur le personnage pour repérer les répétitions ou les tensions manquantes.
Ouvrez une séquence faible ou importante et transformez ses temps forts en idées de plans, références et frames de storyboard.

Exemple concret · Structure lisible
Une chronologie visuelle vous aide à repérer les longues portions sans montée en tension, les personnages isolés, les lieux répétés ou les temps forts qui arrivent sans préparation. C’est à l’auteur de décider ce que ces motifs signifient.
Le workflow
Commencez par l’histoire dans son ensemble, puis allez vers la scène ou le temps fort le plus petit capable de résoudre le problème.
Placez l’événement déclencheur, le premier engagement, le point médian, la crise, le climax et le changement émotionnel qui les relie.
Demandez-vous si chaque scène crée la condition de la suivante, ou si elle ne fait que répéter une information et une ambiance.
Concentrez l’écriture et le travail storyboard sur les scènes qui portent les renversements, les décisions et les chaînes de mise en place / retombée.
Explorer le workflow connecté
AI Script Doctor
Analysez structure, moteur des personnages, fonction des scènes, rythme, thème et dialogues avec un workflow centré sur le diagnostic, qui transforme des notes vagues en choix de révision prioritaires et exécutables.
Scènes, temps forts, accessoires et lieux
Organisez les éléments qui rendent une scène jouable et visuelle : temps forts dramatiques, lieux récurrents, accessoires clés, présence des personnages et notes de continuité qui relient un moment au suivant.
Storyboard IA à partir du contexte de scène
Découpez une scène en plans ordonnés, définissez le cadrage et l’intention de jeu, générez des références visuelles et gardez des personnages et des décors cohérents d’une frame à l’autre.
FAQ
Elle doit vous aider à comparer actes, séquences, scènes, temps forts, focalisation sur les personnages, lieux, changements de valeur et relations de mise en place / retombée sans vous éloigner du brouillon réel.
Non. Les structures de beat sont des règles d’analyse, pas des modèles obligatoires. Utilisez celle qui explique votre problème narratif et ignorez les parties qui ne servent pas votre intention.
Elle identifie les scènes qui portent les tournants les plus forts, clarifie l’ordre des temps forts dans une séquence et vous aide à investir vos efforts visuels là où ils compteront le plus.
Commencez par la scène, gardez chaque décision créative visible et transformez l’histoire en storyboard que vous pourrez affiner, partager, présenter et exporter.