Referencje postaci i castingu
Eksploruj sylwetkę, wiek, kostium, wyraz i kierunek gry, zachowując możliwość ponownego użycia zatwierdzonych kotwic tożsamości.
Zasoby produkcyjne AI
Stwórz każdą referencję wizualną, jakiej potrzebuje twoja historia — w jednym połączonym workflow.
Generuj portrety postaci, studia lokacji, projekty rekwizytów, kadry scen i storyboardy na podstawie kontekstu już obecnego w historii, a potem porządkuj użyteczne wyniki pod kolejną decyzję twórczą.
Referencje postaciKoncepcje lokacjiKadry storyboardu
Otwiera przestrzeń projektu storyboardu w LlamaGen.
Northline / kierunek wizualny
Jeden świat opowieści, prowadzony od scenariusza aż po produkcję.
- Tematy
- Obsada + świat
- Praca wizualna
- Referencje + kadry
- Ponowne użycie
- W całym projekcie
Generuj tam, gdzie żyje kontekst
Zasób wizualny jest mocniejszy, gdy naprawdę do czegoś należy.
Zacznij od postaci, lokacji, rekwizytu, sceny lub ujęcia — nie od pustego promptu na obraz. Historia dostarcza celu i ciągłości; generowanie dostarcza szybkich opcji wizualnych, które możesz wybrać i dopracować.
Rozwój świata i rekwizytów
Twórz studia lokacji, kluczowych obiektów, oznakowania, atmosfery i języka projektowego, zanim przejdziesz do dopracowanych scen.
Kadry scen i storyboardy
Przekuj kontekst produkcyjny w obrazy, które odpowiadają na pytanie o ujęcie, blocking, nastrój lub ciągłość.
Przykład · Biblioteka zasobów do pracy
Wynik powinien pozostać użyteczny także po zakończeniu generowania.
Zapisz zatwierdzony kierunek, kontekst, który go wygenerował, oraz jego rolę w historii. Dzięki temu ciekawy obraz staje się referencją, z której zespół naprawdę może budować dalej.
- Generuj z nazwanej jednostki historii
- Oddziel eksploracje od zatwierdzonego kierunku
- Wykorzystuj mocne referencje w kolejnych ujęciach
Workflow
Traktuj generowanie jako rozwój wizualny
Każdy wynik powinien mieć temat, cel i wyraźne miejsce w projekcie.
01
Wybierz pytanie produkcyjne
Zdecyduj, czy testujesz twarz, kostium, lokację, rekwizyt, kompozycję, plan oświetlenia czy ujęcie.
02
Generuj z znanego kontekstu
Wprowadź odpowiednie referencje postaci, sceny, lokacji i wizualne zamiast powtarzać całą historię.
03
Wybierz, oznacz i wykorzystuj ponownie
Zachowaj wyniki, które odpowiadają na pytanie, a potem użyj ich jako referencji do kolejnego połączonego zadania.
Poznaj powiązany workflow
Kontynuuj pracę nad tą samą historią.
Postacie, casting i relacje
Zamień nazwy z scenariusza w użyteczny kierunek dla postaci: motywację, relacje, zamysł castingu, wizualne kotwice i spójne odniesienia dla każdej sceny storyboardu.
Storyboard AI z kontekstu sceny
Rozbij scenę na uporządkowane ujęcia, określ framing i zamiar gry, generuj referencje wizualne i utrzymuj spójność postaci oraz otoczenia z kadru na kadr.
Sceny, beaty, rekwizyty i lokacje
Uporządkuj elementy, które sprawiają, że scena działa i jest czytelna wizualnie: dramatyczne beaty, powracające lokacje, kluczowe rekwizyty, obecność postaci i notatki ciągłości łączące jeden moment z następnym.
FAQ
Praktyczne odpowiedzi do kolejnej wersji.
Czym są zasoby produkcyjne AI?+
To referencje wizualne tworzone do wsparcia rozwoju i preprodukcji, takie jak portrety postaci, wygląd castingu, lokacje, rekwizyty, kadry scen, mood frame'y i storyboardy.
Czy zasoby produkcyjne powinny powstawać z pustego promptu?+
Można, ale wyniki są zwykle bardziej użyteczne, gdy startują od konkretnej postaci, sceny, rekwizytu, lokacji lub ujęcia i zawierają referencje ważne dla ciągłości.
Czy te obrazy mogą zastąpić finalny design produkcyjny?+
Najlepiej traktować je jako narzędzia rozwojowe i komunikacyjne. Finalny design, analiza praw, wykonalność, bezpieczeństwo i realizacja nadal wymagają ludzkiej oceny produkcyjnej.
Twój scenariusz już zawiera pierwszy kadr.
Zacznij od sceny, zachowaj widoczność każdej decyzji kreatywnej i zamień historię w storyboard, który możesz dopracować, udostępnić, zaprezentować i wyeksportować.