Figuren- und Casting-Referenzen
Erkunde Silhouette, Alter, Outfit, Ausdruck und Performance-Richtung, während freigegebene Identitätsanker wiederverwendbar bleiben.
KI-Produktionsassets
Erstelle alle visuellen Referenzen, die deine Story braucht – in einem verbundenen Workflow.
Generiere Figurenporträts, Ortsstudien, Requisitendesigns, Szenenstills und Storyboard-Frames aus dem Kontext, der bereits in deiner Story steckt, und halte die nützlichen Ergebnisse für die nächste kreative Entscheidung organisiert.
FigurenreferenzenOrtskonzepteStoryboard-Frames
Öffnet den Storyboard-Projektarbeitsbereich von LlamaGen.
Northline / visuelle Richtung
Eine Story-Welt, die vom Skript bis zur Produktion durchgehalten wird.
- Themen
- Besetzung + Welt
- Visuelle Arbeit
- Referenzen + Frames
- Wiederverwendung
- Über das gesamte Projekt
Dort generieren, wo der Kontext lebt
Ein visuelles Asset ist stärker, wenn es zu etwas Echtem gehört.
Starte mit Figur, Ort, Requisite, Szene oder Shot – nicht mit einem leeren Bild-Prompt. Die Story liefert Zweck und Kontinuität; die Generierung liefert schnelle visuelle Optionen, die du auswählen und verfeinern kannst.
Welt- und Requisitenentwicklung
Erstelle Ortsstudien, Schlüsselobjekte, Beschilderung, Atmosphäre und Designsprache, bevor du dich auf auspolierte Szenen festlegst.
Szenenstills und Storyboard-Frames
Verwandle Produktionskontext in Bilder, die eine Frage zu Shot, Blocking, Stimmung oder Kontinuität beantworten.
Beispiel aus der Praxis · Eine nutzbare Asset-Bibliothek
Das Ergebnis sollte auch nach Abschluss der Generierung nützlich bleiben.
Speichere die freigegebene Richtung, den Kontext, der sie erzeugt hat, und ihre Rolle in der Story. So wird aus einem interessanten Bild eine Referenz, auf der das Team tatsächlich aufbauen kann.
- Aus einer benannten Story-Einheit generieren
- Erkundungen von freigegebener Richtung trennen
- Starke Referenzen über neue Shots hinweg wiederverwenden
Der Workflow
Generierung als visuelle Entwicklung verstehen
Jede Ausgabe sollte ein Motiv, einen Zweck und einen klaren Platz im Projekt haben.
01
Die Produktionsfrage wählen
Entscheide, ob du Gesicht, Kostüm, Ort, Requisite, Komposition, Lichtplan oder Shot testest.
02
Aus bekanntem Kontext generieren
Nimm die relevanten Figuren-, Szenen-, Orts- und visuellen Referenzen mit, statt die ganze Story zu wiederholen.
03
Auswählen, beschriften und wiederverwenden
Behalte die Ausgaben, die die Frage lösen, und verwende sie als Referenzen für die nächste verbundene Aufgabe.
Verknüpften Workflow entdecken
Baue aus derselben Story weiter.
Figuren, Casting und Beziehungen
Mach aus Namen im Skript eine brauchbare Figurenführung: Motivation, Beziehungen, Casting-Absicht, visuelle Anker und konsistente Referenzen für jede Storyboard-Szene.
KI-Storyboarding aus Szenenkontext
Zerlege eine Szene in geordnete Shots, definiere Bildausschnitt und Spielabsicht, generiere visuelle Referenzen und halte Figuren sowie Umgebungen von Frame zu Frame konsistent.
Szenen, Beats, Requisiten und Orte
Ordne die Bausteine einer Szene so, dass sie spielbar und visuell klar wird: dramatische Beats, wiederkehrende Orte, Hauptrequisiten, Figurenpräsenz und die Kontinuitätsnotizen, die einen Moment mit dem nächsten verbinden.
FAQ
Praktische Antworten für den nächsten Entwurf.
Was sind KI-Produktionsassets?+
Das sind visuelle Referenzen für Entwicklung und Preproduction, etwa Figurenporträts, Casting-Looks, Orte, Requisiten, Szenenstills, Mood-Frames und Storyboards.
Sollten Produktionsassets aus einem leeren Prompt generiert werden?+
Das geht, aber die Ergebnisse sind meist nützlicher, wenn sie bei einer konkreten Figur, Szene, Requisite, einem Ort oder Shot ansetzen und die Referenzen einbeziehen, die für die Kontinuität wichtig sind.
Können diese Bilder das finale Produktionsdesign ersetzen?+
Am besten dienen sie als Entwicklungs- und Kommunikationswerkzeuge. Finale Gestaltung, Rechteprüfung, Machbarkeit, Sicherheit und Umsetzung brauchen weiterhin menschliche Produktionsentscheidung.
Dein Skript enthält schon die erste Einstellung.
Starte mit der Szene, halte jede kreative Entscheidung sichtbar und verwandle die Story in ein Storyboard, das du verfeinern, teilen, präsentieren und exportieren kannst.