Scene-aware shot breakdown
Gawing establishing shots, coverage, inserts, reactions, at transitions ang action at dialogue na may malinaw na narrative purpose.
Hatiin ang scene sa nakaayos na shots, tukuyin ang framing at performance intent, gumawa ng visual references, at panatilihing magkakaugnay ang mga character at environment mula sa isang frame papunta sa susunod.
Binubuksan ang workspace ng storyboard project ng LlamaGen.

Northline / visual direction
Isang world ng kuwento, mula screenplay hanggang production.
Higit pa sa gallery ng mga image
Ang magagandang boards ay pinapanatili ang action, eyelines, screen direction, performance, at visual continuity. Ikinokonekta ng LlamaGen ang image generation sa mga desisyong nagpapalinaw sa isang sequence.
Gawing establishing shots, coverage, inserts, reactions, at transitions ang action at dialogue na may malinaw na narrative purpose.
Ilarawan ang shot size, angle, movement, composition, lens feeling, at performance focus sa halip na ipaubaya ang bawat choice sa tsamba.
Gamitin muli ang characters, locations, props, at dating frames para maging magkakaugnay ang sequence habang nagbabago ang camera.

Worked example · Direktableng AI
Maaaring magmungkahi ang model ng mga visual option, pero ang creator pa rin ang nagdedesisyon sa blocking, emphasis, ritmo, at kung ano ang dapat maramdaman ng audience. Ang pinakamahusay na prompt ay maikli at diretso bilang directorial brief.
Ang workflow
Lumipat mula sa meaning papunta sa coverage, saka mag-generate lang kapag may visual plan na ang scene.
Magsimula sa kung sino ang may gusto ng ano, ano ang nagbabago, at aling visual information ang kailangan muna ng audience.
Pumili ng framing, angle, subject, action, at continuity notes para sa bawat shot sa sequence.
Ihambing ang mga visual direction, itabi ang pinakamalalakas na reference, at ulit-ulitin kapag nababali ang linaw o continuity.
I-explore ang kaugnay na workflow
Characters, casting, and relationships
Gawing kapaki-pakinabang na character direction ang mga pangalan sa script: motivation, relationships, casting intent, visual anchors, at consistent references para sa bawat storyboard scene.
Scenes, beats, props, and locations
Ayusin ang mga bahaging nagpapagalaw at nagpapakita sa scene: dramatic beats, paulit-ulit na locations, hero props, presensya ng character, at continuity notes na nag-uugnay sa bawat sandali.
AI production assets
Mag-generate ng character portraits, location studies, prop designs, scene stills, at storyboard frames mula sa context na nasa kuwento mo na, tapos ayusin ang kapaki-pakinabang na resulta para sa susunod na creative decision.
FAQ
Oo, pero mas matibay ang workflow kapag scene by scene. Suriin muna ang dramatic beats at shot order bago gumawa ng malalaking batch ng frames.
Isama ang subject, action, emotion, location, oras, shot size, camera angle, composition, lighting, style, at ang continuity details na kailangang tumugma sa katabing frames.
Gumamit ng matatag na character references, ulitin ang maikling set ng identity anchors, pag-ibahin ang permanent traits at scene-specific wardrobe, at ihambing ang magkatabing frames habang nagtatrabaho.
Magsimula sa scene, panatilihing nakikita ang bawat creative decision, at gawing storyboard ang kuwento na puwede mong i-refine, i-share, i-present, at i-export.