Workflow para sa character assets

AI Layer Splitter para sa Cartoon, Anime, at Game Character Assets

Mag-upload ng isang pulidong image ng character at gawing malinaw na parts sheet para sa animation blocking, game sprite prep, Live2D planning, motion comics, at mabilis na creative edits.

Live workbench

Subukan muna ang naka-load na sample, saka palitan ng sarili mong character.

Nagsisimula ang workbench sa totoong sample para agad makita ang before/after na resulta. Gamitin ang Quick Mode para sa mabilis at mare-review na sheet; gamitin ang PRO kapag malinis ang source at kailangan ng mas mataas na kalidad ng separation pass.

May naka-preload na sampleQuick at PRO modesNada-download na asset sheetDownloadable PNG layer sheet
Inirerekomenda

Quick Mode

Pinakairekomenda muna. Isang malinaw na asset sheet mula sa isang image.

PRO

PRO Mode

Advanced model. Mas malinis na separation sa loob ng asset sheet.

Workflow ng layer assets

Mula finished art tungo sa assets na puwedeng i-animate, i-edit, at i-ship ng team mo

Para ang AI Layer Splitter sa mga creator na may malakas nang character image pero kailangan ang praktikal na production pieces sa likod nito: buhok, mukha, outfit, mga biyas, props, accessories, at paghihiwalay ng background.

Pangunahing audience

Mga creator ng cartoon, anime, game, at motion comic

Nakatuon ang page na ito sa mga artist, indie game team, animator, marketer, at ACG creator na gustong gawing reusable production assets ang isang magandang image nang hindi inuubos ang buong session sa manual masking.

Humahadlang sa motion ang flat art

Ang pulidong PNG ay hindi makakapag-blink, parallax, makakapagpalit ng props, o magiging sprite hangga't hindi naghihiwalay ang mga pangunahing parts.

Nakakaubos ng creative time ang manual masking

Mas matagal pa minsan ang selection tools, edge cleanup, at layer naming kaysa sa unang animation test.

Mas nagiging mahal ang revision loops

Ang pagbabago ng isang glove, bag, shoe, tail, helmet, o ribbon ay puwedeng mauwi sa buong repaint kapag magkakadikit ang lahat ng parts.

Ang aha moment

Before

Isang kaakit-akit na image ng character na mukhang kumpleto na, pero naka-lock pa rin bilang iisang flat bitmap.

After

Isang malinaw na asset sheet na may magkakahiwalay na nakikitang parts para makapagplano ang artists ng motion, makapag-edit ng detalye, at makapagbigay ng production references.

Layer split workflow
  1. 1Mag-upload ng isang malinis na cartoon, game, anime, mascot, o prop image.
  2. 2Gumawa muna ng Quick sheet para masuri kung maayos ang paghihiwalay ng mga nakikitang parts.
  3. 3Gamitin ang PRO kapag malinis ang source at kailangan ng project ng mas mataas na kalidad na pass.
  4. 4I-download ang sheet para sa animation blocking, sprite planning, o creative editing.
Production ROI
Minuto
Unang asset sheet

Gumawa ng mare-review na separation pass bago buksan ang buong manual masking workflow.

1 image
Reusable na panimulang production

Lumipat mula sa iisang character image tungo sa mga part para sa animation, game, at edit handoff.

Case study

Mula mascot image tungo sa motion plan

Ang isang brand mascot ay puwedeng umusad mula sa isang static na illustration tungo sa magkakahiwalay na head, tail, shoes, bag, clothing, at accessory references para sa mabilis na animation planning.

Resulta

Makikita ng artists kung aling mga parts ang usable, makakapagpasya kung dapat i-rerun sa PRO, at makakapagsimula ng cleanup mula sa konkretong sheet sa halip na blankong masking session.

LlamaGen layer workflow

asset prep para sa cartoon, anime, at game

Mula flat image tungo sa production sheet

Isang praktikal na workflow para sa character layers

Gamitin ang AI Layer Splitter bilang unang production pass: patunayan kung aling mga part ang puwedeng ihiwalay, i-review ang sheet, saka i-handoff sa animation, game art, o editing tools.

  1. 1

    Magsimula sa isang malinis na image

    Gumamit ng full-body character art, mascot art, anime key art, game concepts, props, o product-style illustrations na may malinaw na mga gilid.

  2. 2

    Gawin ang unang sheet

    Gumagawa ang Quick Mode ng mabilis na visual checkpoint para makita ng team ang buhok, mukha, damit, kamay, props, sapatos, at accessories sa tamang context.

  3. 3

    Mag-upgrade lang kapag sulit

    Pinakamainam ang PRO Mode kapag napatunayan na ng unang sheet na malinaw ang source at kailangan ng project ng mas malinis na model pass.

  4. 4

    Mag-handoff nang may kumpiyansa

    Gamitin ang na-download na sheet para sa motion blocking, rig planning, sprite references, repainting, o creative compositing.

Ang layunin ay isang mare-review na panimulang production asset, hindi isang malabong AI demo.

Pipeline ng layer production

Gawing parts ang isang image,saka gawing motion-ready assets

Ang magandang split sheet ay nagbibigay sa mga team ng planning layers na kailangan nila: ang orihinal na source, paghihiwalay ng nakikitang parts, isang malinaw na asset sheet, at handoff path para sa animation, games, at edits.

Source image
Part map
Asset sheet
Handoff
Ihiwalay ang mga cartoon mascot sa expressive na ulo, kamay, sapatos, buntot, damit, props, at brand accessories.
Hatiin ang mga game character concept sa praktikal na reference para sa sprites, UI portraits, inventory props, equipment variants, at animation tests.
Ihanda ang anime-style characters para sa face, hair, outfit, ribbon, helmet, glove, boot, at prop edits nang hindi muling binubuo ang concept mula umpisa.
Gamitin ang unang sheet para malaman kung kailangan ng source ng cleanup, cropping, o PRO pass bago ang mas malalim na production work.
Gumawa ng layer sheet
AI layer splitter pipeline na nagpapakita ng cyberpunk game character na hinati sa production asset parts
Coverage ng mga halimbawa

Ginawa para sa mga uri ng character na talagang ina-upload ng creators

Nakaayos ang Gallery ayon sa pangunahing production scenarios: cartoon mascots, game characters, at anime characters. Bawat halimbawa ay gumagamit ng orihinal na AI-generated na source image at katugmang split asset sheet.

Mga cartoon character

Mga mascot, kid character, sticker-style na heroes, at motion-comic characters na may expressive na props at accessories.

Red panda studio mascot
Cloud delivery mascot
Space camp cartoon kid

Mga game character

RPG heroes, cyber runners, cozy NPCs, equipment layers, weapons, inventory references, at sprite-prep sheets.

RPG forest knight
Cyber runner hero
Cozy alchemist NPC

Mga anime character

Modern anime key art na may paghihiwalay ng buhok, uniform, ribbon, helmet, glove, boot, harness, at charm.

Magic academy student
Mecha pilot
Mapa ng production scenarios

Itugma ang layer sheet sa aktuwal na trabahong ginagawa ng team mo

Pinakakapaki-pakinabang ang AI Layer Splitter kapag may malinaw na pupuntahan ang output. Ipinapaliwanag ng mga scenario na ito kung anong source image ang dapat i-upload, aling mga parts ang dapat suriin, at paano dadalhin ang sheet sa animation, games, comics, o brand production.

Mascot animation

Gawing motion references ang isang brand character

Gumamit ng malinis na mascot pose kapag kailangan mo ng social stickers, maiikling ads, motion sa landing page, o simpleng rig planning.

Source na ia-upload

Isang full-body mascot na may nakikitang mukha, kamay, sapatos, buntot, props, at gilid ng damit.

Mga kapaki-pakinabang na layer na susuriin

UloKamaySapatosBuntotPropsDamit

Production handoff

Bigyan ang mga animator ng mare-review na parts sheet bago sila mag-trace, mag-redraw, o mag-rig ng final motion.

Indie game asset prep

Hatiin ang character concept sa sprite at UI references

Gumamit ng approved na game art kapag kailangan ng team ng equipment variants, inventory icons, profile art, o mabilis na pose exploration.

Source na ia-upload

Isang malinaw na character concept na may malinaw na armor, weapons, bag, cape, hair, boots, at silhouette.

Mga kapaki-pakinabang na layer na susuriin

WeaponArmorCapeBootsBagUI prop

Production handoff

Gamitin ang sheet bilang panimulang reference para sa sprite cleanup, equipment swaps, at gameplay-facing art.

Anime at ACG edits

Ihiwalay ang mga key-art parts bago ang expression o outfit changes

Gumamit ng anime-style character art kapag kailangan mo ng control sa buhok, mukha, uniform, ribbon, glove, helmet, o accessory.

Source na ia-upload

Isang anime character na may matitibay na outline, nakikitang detalye ng outfit, at kaunting background noise.

Mga kapaki-pakinabang na layer na susuriin

BuhokMukhaUniformRibbonGlovesAccessory

Production handoff

I-review ang sheet bago ang expression edits, outfit variations, character cards, o maiikling animatic tests.

Comic at ad iteration

Padaliin ang pagrebisa sa approved art nang hindi nire-repaint ang lahat

Gumamit ng campaign characters, props, o illustrated products kapag paulit-ulit na tinatamaan ng last-minute revisions ang maliliit na visual parts.

Source na ia-upload

Isang pulidong illustration na nakagitna ang object, malinaw ang mga gilid, at hindi natatakpan ang mga pangunahing target ng revision.

Mga kapaki-pakinabang na layer na susuriin

ObjectHandsAccessoryLogo areaPropBackground

Production handoff

Bigyan ang mga designer ng konkretong sheet para sa prop swaps, copy-safe variants, at compositing experiments.

Kalidad ng input

Nagsisimula ang magagandang layer split sa source na mababasa ng model

Pinakamahusay ang tool kapag malinis, buo, at malinaw ang pagkakahiwalay ng subject. Hindi ito shortcut para sa bawat masikip na litrato, sketch sheet, o pose na may natatakpang parts.

Pinakamagandang source

  • Isang malinaw na cartoon, anime, game, mascot, prop, o illustrated na subject
  • Buong silhouette na kita at may espasyo sa paligid ng kamay, buhok, sapatos, buntot, kapa, bag, armas, o props
  • Simple na background, malilinis na outline, madaling basahing kulay, at mga pangunahing part na hindi natatakpan ng katawan

Iwasan ang mga ito

  • Masisikip na eksena, magkakapatong na tao, makakapal na photo background, o maliliit na accessories
  • Sketch marks, handwritten notes, guide lines sa papel, mga anino, o low-resolution compression
  • Na-crop na paa, natatakpang kamay, nakatagong props, transparent na tela, at mga part na hindi makita ng model

Recovery path

  • Patakbuhin muna ang Quick Mode at suriin ang sheet bago gumastos sa isa pang pass
  • Mag-crop nang mas malapit, linisin ang mga marka sa background, at bigyan ng mas maraming espasyo ang subject
  • Gamitin lang ang PRO kapag napatunayan ng unang sheet na structurally readable ang source
Gabay sa pag-review ng resulta

Alamin kung kailan kapaki-pakinabang sa production ang layer split

Dapat husgahan ang generated sheet bilang unang production pass, hindi bilang mahiwagang final file. Gamitin ang checklist para magpasya kung ida-download, ire-rerun, ika-crop ang source, o lilipat sa PRO.

Mga acceptance check
  • Nakikilala pa rin ang orihinal na subject pagkatapos ng separation.
  • Makikita bilang magkakahiwalay na elements sa sheet ang pinakamahahalagang production parts.
  • Walang kritikal na part ang na-crop, sobrang na-blur, o napalitan ng ibang design.
  • Kaya nang pangalanan ng team ang susunod na aksyon: i-download, linisin, i-rerun sa Quick, o subukan ang PRO.

Pagkakabasa ng parts

Mahinang resulta

Mahalagang mga part ay tunaw na magkakadikit, random ang pagkaka-duplicate, o natatago sa visual clutter.

Resultang kapaki-pakinabang sa production

Pinapadali ng sheet na matukoy agad ang mga pangunahing nakikitang part: ulo, mga biyas, damit, props, accessories, at background pieces.

Pagpapanatili ng style

Mahinang resulta

Mukhang bagong design ang character na may ibang proportions, kulay, line quality, o personalidad.

Resultang kapaki-pakinabang sa production

Ramdam pa rin sa magkakahiwalay na parts ang orihinal na art direction, na may makikilalang silhouette, palette, at identity ng character.

Path para sa editing

Mahinang resulta

Kawili-wili ang sheet, pero hindi alam ng team kung ano ang dapat i-trace, i-redraw, i-mask, o i-test pagkatapos.

Resultang kapaki-pakinabang sa production

Puwedeng pumili agad ang artists ng parts para sa cleanup, rig blocking, sprite reference, prop swaps, o compositing tests.

Pag-diagnose ng source

Mahinang resulta

Ang mahinang split ay walang pahiwatig kung sa model ba nanggaling ang problema o sa na-upload na image.

Resultang kapaki-pakinabang sa production

Ipinapakita ng resulta kung ano ang dapat ayusin sunod: mag-crop nang mas malapit, alisin ang sketch marks, dagdagan ang margin, pasimplehin ang background, o gumamit ng PRO.

Choose your layer workflow

A clearer path from flat image to editable layer assets

Turn one finished image into separated visual parts that are easier to review, edit, animate, or rebuild.

Separate an image into layers online before opening Photoshop

Upload a clean image and create a readable PNG layer sheet with foreground, background, subject, objects, text, clothing, props, and accessories in one result.

  • Best for clean photos, illustrations, graphic designs, product shots, and character art.
  • Useful before manual cleanup in Photoshop, Figma, Procreate, After Effects, or a game pipeline.

Use an image layer separator before detailed editing

An image layer separator helps designers, marketers, animators, and game teams identify which parts of a source image can become editable assets. Instead of redrawing every element from scratch, teams can generate a PNG layer sheet, compare the original with the separated result, and decide whether the source needs cropping, cleanup, Quick Mode, or a PRO pass.

  • Separate background, subjects, visible objects, text, and props automatically.
  • Preserve layout intent so the sheet still matches the source composition.

Create an image separate layers sheet for games and animation

Create a downloadable sheet for sprite prep, rig planning, motion comics, e-commerce edits, sticker variants, or character handoff. It works best when one clear subject has visible edges and minimal overlap.

  • Review character parts, accessories, equipment, and environment pieces side by side.
  • Use the sheet as a production reference before rebuilding final editable files.
Checklist sa handoff

Ano ang dapat itabi bago umalis ang sheet sa LlamaGen

Pinapanatili ng pinakamahusay na layer-splitting workflow ang context. Itabi ang source, ang generated sheet, at isang maikling review note para alam ng susunod na artist kung ano ang puwedeng gamitin at ano pa ang kailangan ng cleanup.

Panatilihin ang context ng source

Ipinapaliwanag ng orihinal na image ang intensyon kapag nire-review ng animator, game artist, o designer ang separated sheet sa ibang pagkakataon.

  • I-save ang source image katabi ng generated sheet.
  • Itabi ang crop na nagbigay ng pinakamahusay na resulta.
  • Itala kung Quick Mode o PRO Mode ang ginamit sa run.

Markahan ang puwedeng gamitin

Mas nagiging mahalaga ang unang sheet kapag alam ng team kung aling parts ang handa na at alin ang kailangan pa ng manual finishing.

  • Bilugan ang mga part na sapat ang linis para i-trace o gawing reference.
  • I-flag ang magkakadikit na edge, nawawalang accessories, o off-model na detalye.
  • Magpasya kung sulit pa ang rerun sa credits bago magsimula ang cleanup.

Dalhin sa production

Gamitin ang sheet bilang praktikal na tulay papunta sa animation, sprite prep, comic edits, o compositing sa halip na ituring itong kapalit ng final PSD.

  • Gamitin ang magkakahiwalay na parts para sa motion blocking at rig planning.
  • Gumawa ng sprite, UI, prop, o sticker variants mula sa pinakamagagandang piraso.
  • I-handoff ang sheet sa artists bilang reference para sa final manual polish.

Nagbibigay ang AI Layer Splitter sa mga team ng mas mabilis na unang pass; nakikinabang pa rin ang final shipping assets sa human review at cleanup.

FAQ ng AI Layer Splitter

Ano ang AI Layer Splitter?

Ginagawang malinaw na asset sheet ng AI Layer Splitter ang isang flat na image, kung saan magkakahiwalay ang mga nakikitang bahagi ng character para sa animation, game art, motion comics, at editing workflows.

Anong mga image ang pinakamahusay gamitin?

Pinakamainam ang malilinis na illustrated subject: cartoon mascots, anime characters, game characters, props, at full-body designs na may nakikitang buhok, damit, mga biyas, sapatos, armas, bag, buntot, o accessories.

Puwede ko ba itong gamitin para sa cartoon characters?

Oo. Isa ito sa pinakamagagandang use case para sa cartoon characters at mascots dahil madalas malinaw ang outlines, props, damit, kamay, sapatos, at facial parts para maging kapaki-pakinabang na sheet.

Puwede ko ba itong gamitin para sa game characters at sprites?

Oo. Puwedeng gamitin ng mga game team ang generated sheet bilang panimulang punto para sa sprite references, pose variants, inventory icons, equipment edits, UI portraits, at animation blocking.

Puwede ko ba itong gamitin para sa anime characters?

Oo. Puwedeng hatiin ang anime-style characters sa nakikitang buhok, mukha, outfit, ribbon, glove, boot, prop, helmet, at accessory references kapag malinis ang source image.

Ano ang pagkakaiba ng Quick Mode at PRO Mode?

Gumagawa ang Quick Mode ng mabilis at mare-review na asset sheet. Gumagamit ang PRO Mode ng upgraded na model para sa mas malinis na separation kapag malinaw ang source image at kailangan ng project ng mas mataas na kalidad na pass.

Perpekto bang mahahati ang bawat image?

Hindi. Ang napakasiksik na eksena, nakatagong body parts, magkakapatong na subject, sketch marks, mabibigat na anino, na-crop na mga biyas, o maliliit na accessories ay maaari pa ring mangailangan ng source cleanup o manual finishing.

Puwede ko bang gamitin nang komersyal ang resulta?

Puwede mong gamitin ang generated outputs ayon sa iyong LlamaGen plan at mga tuntunin. Tiyakin din na may karapatan kang gamitin ang source image na ia-upload mo.

Can I use it for cartoon characters?

Yes. Cartoon characters and mascots are one of the strongest use cases because the outlines, props, clothing, hands, shoes, and facial parts are often clear enough to become a useful sheet.

Can I use it for game characters and sprites?

Yes. AI Layer Splitter for game assets can turn clean character concepts into a starting point for sprite references, pose variants, inventory icons, equipment edits, UI portraits, and animation blocking.

Can I use it for anime characters?

Yes. Anime-style characters can be split into visible hair, face, outfit, ribbon, glove, boot, prop, helmet, and accessory references when the source image is clean.

What is the difference between Quick Mode and PRO Mode?

Quick Mode creates a fast reviewable asset sheet. PRO Mode uses an upgraded model for cleaner separation when the source image is readable and the project needs a higher-quality pass.

Will every image split perfectly?

No. Very crowded scenes, hidden body parts, overlapping subjects, sketch marks, heavy shadows, cropped limbs, or tiny accessories may still need source cleanup or manual finishing.

Can I use the result commercially?

You can use generated outputs according to your LlamaGen plan and terms. Make sure you also have the rights to the source image you upload.

Handa nang mag-split

Gawing production-ready na parts ang isang image ng character

Magsimula sa preloaded sample, mag-upload ng sarili mong cartoon, anime, o game character, at gumawa ng mare-review na layer sheet sa loob ng ilang minuto.